Rosalinda Sprint scende per via Toledo come un miraggio in movimento, un’apparizione frettolosa di piume svolazzanti, verso un appuntamento mancato, in una Napoli che le appartiene e la rifiuta. Fragile, impudica, tenera e irriverente, Rosalinda è il cuore palpitante di un immaginario popolare napoletano: quello del femminiello. L’opera è tratta dal romanzo di Giuseppe Patroni Griffi, figura errante e poetica, che incarna la bellezza mutevole di una Napoli visionaria, metafisica: luogo emotivo, specchio infranto di chi la abita, culla di miserie e incanti.

Con Arturo Cirillo – acclamato regista, interprete e artista dalla sensibilità raffinata – Rosalinda Sprint diventa corpo e voce di uno spettacolo di grande potenza espressiva. Cirillo, nella magistrale dinamica fisica che lo contraddistingue, attraversa il testo come un equilibrista sulla fune tesa tra la parola e il gesto, facendo vibrare ogni sillaba, ogni silenzio. La scrittura musicale e carnale di Patroni Griffi si dispiega in un flusso che alterna ironia e struggimento, immediatezza e lirismo, mescolando prima e terza persona, prosa e canto, realtà e sogno.

Rosalinda è una sagoma sbilenca, «una silhouette ritagliata male nella carta» spiega l’autore, eppure in quella sproporzione vive la sua verità più autentica. Precursora delle eroine dolenti e incantate di Ruccello e Moscato, sorella maggiore di tutte le identità non conformi che hanno attraversato la scena napoletana, è simbolo di un'umanità che non si lascia definire, che sfugge, che resiste, che si reinventa. Lo spettacolo è un canto di solitudine e lotta, una danza ostinata per la vita, una dichiarazione d’amore per chi non ha avuto il privilegio di essere sé stesso. Un omaggio struggente e vivido alle differenze, alla bellezza non addomesticabile, alla possibilità – sempre aperta – di trasformare il dolore in battaglia, la battaglia in vita: «Corre Rosalinda, corre come se la vita la rincorresse.»